jazzmumu練團室

已經連續參加好幾屆的台北國際書展，書看不完是其次，重點是連續好幾天超冷的天氣實在讓我無法把腳跨出門。不過由於no兄的熱情邀約，我還是決定今年在參加一次書展。書展是很有趣的，儘管每年展出來的書都大同小異，不過跟不同人去會有不同的樂趣；通常我都是自己一個人去的，可以盡情看自己想看的書，加上一點點輕躁症發作，總是帶著一堆書回去(我爸小時候總是擔心我和我弟只看漫畫不看書，現在想起來覺得還有點諷刺)；和我弟去的話會交換一下最近的讀書心得，不過最後會什麼都沒買；和Valerie去，比較會想和她聊天，心思都會在她身上，反而不太想看書；和shlin315好像也去過一次，記得那次好像有點隱約在比誰的輕躁症和衝動型購買慾嚴重。

不過這還是第一次和no兄去逛書展，儘管感覺no學長在大學時，除了大四在作專題時的那一段日子外，印相中他和閱讀似乎扯不上關係，不過大四以後，他在校園書房打過工後，就和書脫離不了關係了，現在的他不僅是在輔大的濟時樓圖書館作館員，還是雅歌出版社的編輯，總之和他一起逛書展，從他那裡可以看接收到出版界的最新資訊，這是最大收穫，當然帥氣的他，最近受到《我在墾丁天氣晴》中的豆導影響，「純放電不把妹」成了今年我們逛書展的基本原則。

<蜂蜜四葉草 記者會>

由於no兄對於動漫類興趣不大，所以我早一步出門先去逛二館和三館，晚一點再和他會合。穿過寒冷的信義計畫區，終於進到二館，沒想到一進去就看到旁邊有一大群人聚集，擠進一看原來是台版的「蜂蜜四葉草」在開記者會，不過似乎現場的群星然而無法讓台下的冷到發抖的粉絲和路人熱起來。

由於距離有點遠，相機比肉眼看得更清楚，我當時只覺得台上的演員應該不是小牌明星，回去上網查資料才發現原來都是現在最紅的台灣偶像劇演員，包括小綜鄭元暢、張鈞甯、彭于晏、李國毅還有日本藝人伊藤千晃。由於我還蠻喜歡小綜的，所以回來看到照片還蠻高興的說，戴上眼鏡的小綜和平常不太一樣，有一股裴勇俊的感覺，而原本應該是美女的張鈞甯，卻有個讓人嘆息的造型，只能說不知道這部戲最後會拍什麼樣？找幾乎先看看電影、日劇或原作漫畫好了....

<小說>
小說是二館在漫畫和動畫外的第三勢力，在二館的小說大致可以分為幾種次類別，奇幻小說、言情少女小說、輕小說。言情小說已經耕耘了十幾年，不過最近似乎有些年輕的讀者被新興的日本輕小說吸引，這些ACG迷從圖畫回歸到文字閱讀，或許會跌破許多人的眼鏡，並且這個新型態的ACG閱讀習慣還只是剛開始，或許之後可能成為年輕讀者的主流。

在記者會場二館活動場地的對面就是蓋亞文化，我想多虧九把刀Giddens的作品，讓蓋亞文化這幾年賺飽了銀子，因此選到了這麼好的位子。儘管Giddens大的作品我從來沒有看過，不過倒是有固定去他無名bbs的各版，了解到九把刀這個名字在台灣小說界的威力多麼驚人，我想當今以網路小說起家到現在最量產、賣最好的小說家必定非九把刀莫屬。蓋亞除了主打九把刀的系列作品外，也有出版許多奇幻小說，好像前幾次主打奇幻小說的出版社都是在一館設攤，而現在移攤到二館，想必是奇幻小說讀者已經成為一個成熟的閱讀族群，而且年齡層從青少年到青年期都囊括。

不過霹靂新潮社很有意思，不僅賣奇幻小說，還賣霹靂布袋戲的相關產品，從DVD、原聲帶、人物設定書、到玩具都有，雖然霹靂布袋戲之前書展也都有出現，不過感覺最近的產品越來越多，越來越齊全，相較於其他本土動漫出版社的冷清蕭條來說，霹靂布袋戲建立了成功的文化創意產業模範。而且參觀的年齡層也是從老到少都有，也成功地將這些4.5年級的古早回憶，推展進入7.8年級的市場中，而現在繼續趁著有新市場的開發，繼續打入奇幻小說市場，也算是非常大膽的嘗試，在展覽攤位中，可以看見本土布袋戲與國外的怪獸，卻沒有一種違和感，霹靂布袋戲近年來的轉型的確成功！


言情小說比起前幾年，似乎的確萎縮了不少，以前書展時，言情小說出版社的攤位總是在漫畫出版社之外，最引人注目，除了大量的產品外，都會砸重金佈置會場。不過今年看書展的言情小說攤位，少了很多獨立出版社的攤位，反而看到狗屋的攤位內擺了許多出版社title的作品，雖然我不太了解這個市場，不過如果說是因為市場萎縮，所以造成出版社的合併，我想這也是時事所趨。由於前幾年言情小說市場達到巔峰，不過也因此有些作品的品質開始參差不齊，所以當日本輕小說以完整的ACG商品一起進入台灣市場後，輕易地取代了言情小說市場。現在想起來，當年言情小說以系列小說打出一片天時，或許並沒有把握時機塑造出更龐大的世界觀或是系列商品，頂多捧出一些明星作家，卻沒有趁勝追擊，否則現今的非傳統文學小說市場說不定仍是在本土出版社的手上。

<漫畫>
 
比起動漫展來說，書展中cosplay的人少了很多，不過倒是出版社的店員身上服裝與以前不同，特別是青文的女僕裝，業績一年比一年好的台灣角川則是配合著「涼宮春日」風潮，穿起了水手服，雖然沒有綠頭髮、金眼睛的cosplayer來得搶眼，但卻也惹來不少讀者的注目，所以雖然書展的折扣沒有我想像的多，不過這兩家出版社卻是我唯獨光顧的店。(回家附近的便利商店，發現折扣和書展一模一樣.....#!$!!%)不過兩家出版社在書展竟然沒有甚麼超強大作首賣，令人有點惋惜，青文至少應該把完結的「賈修」好好宣傳一下，至於出不完的「棒球大聯盟」與「名偵探柯南」，似乎出套書的價格已經不是來逛書展讀者能夠負擔的，所以沒有像前幾年都是一套一套賣的。而台灣角川強打涼宮、灼眼的夏娜以及鋼彈系列，另外我比較在意的還有FMP驚爆危機，不過最後我還是只抱走涼宮春日兩本(想知道到底在熱門什麼)還有補完的鋼彈以及湯尼獄崎的超惡搞鋼彈漫畫(後者讓我在開禮車前笑了一個小時，最後出門還有點遲到)。


台灣最大的東立出版社今年則不比往年，擁有最搶眼的外觀，今年感覺比較低調點，不過看到幾個漫畫家有新作出來了，在低調中還是難掩興奮。在網路上看到東立還邀請「凡爾賽玫瑰」的原作者來台灣辦簽書會，可惜我沒緣看到，但是東立的出版品太多了，所以不得不以一般漫畫店的擺設方式，以我的噸位感覺並不是很舒服，但是更不舒服的價位，東立的價格算是全會場最硬的，所以大多數人都只是純看不買，想起書展剛剛有動漫分館時，要進東立的展區還要抽籤排隊，今年可能天氣太冷，稍微影響了買氣，人潮似乎沒有以往來得熱絡。

尖端則是一年不如一年，但是看到外面的海報，似乎開始轉型為少女漫畫出版社。尖端一向走高價格的路線，出版的也多半不是熱門的少年漫畫，但是之前搶到過一些不錯的代理，在幾年前勉強和東立、大然、青文可以並駕齊驅，不過在大然倒了之後，東立與青文瓜分了大然的重要代哩，尖端完全沒有搶到以後，似乎就有點開始式微的感覺，如果因此改走專門的少女漫畫去搶攻市場，可能也是時勢所趨吧!!

在會場有一個小攤位，牆上擺著幾本漫畫，桌上空無一物，靠近一看原來是本土漫畫的樂透月刊《BINGO》。很久沒有看台灣漫畫了，更別說都是台灣漫畫的漫畫月刊，當時很想上前說說話，不過那個攤位實在太冷了，與周圍擠滿人的代理漫畫出版社相比，有一種非常詭異的感覺。剛剛要寫篇文章的時候，搜尋了一下這份刊物，才發現他們創看剛好一年，而且是創辦人個人憑著對漫畫的熱愛，個人辦的漫畫月刊，不過當然有很多困難，銷量不好當然是其中之一，不過連畫家是草莓族無斷就不想畫了，害社長現在在找接手畫家也是問題之一，儘管封面看起來就知道這份月刊是傳承90年代的台灣漫畫風格，而在整個書展裡被日式漫畫包圍下，有點格格步入，不過卻是讓我在旁邊躊躇最久的攤位之一，也許有機會會去買版來看看，支持一下本土漫畫吧！

<動畫>
動畫攤位這次仍然是動漫館的主軸，不過從今年展出的攤位可看出，台灣代理動畫市場，已經進入了戰國時代，由於台灣ACG迷越來越多，之前比較大的廠商木棉花、群英社、普威爾雖然還是擁有不少受歡迎的動畫，但是比較新的代理商，像曼迪、含鈺儘管代理的作品不多，但是卻抓到最受歡迎的幾部動畫，因此在這次展中得到許多群眾的注目。不過在書展卻沒有見到這些出版社在價格上的優惠，這樣吃緊的價格或許是關於成本上的反應，現在許多ACG愛好者大部分是以網路取得由對岸字幕組作的下載動畫來說，買氣仍然跟不上買氣，因此這樣硬的價格到底能夠撐到什麼時候，或許在動畫市場進入戰國時代後，會是一個重要的關鍵。
  
但是另外一個角度也可以看到某些代理商的行銷策略，代理動畫只是個理由，能夠順便代理到官方周邊才是重點，這些學生ACG迷，雖然不見得擁有買兩集一片5.600元DVD的購買力，但是花個200元買進口海報、100元買個盒玩的能力消費能力還是有，所以這種假借賣販賣動畫DVD實賣周邊的攤位，在這個會場也處處可見。

<周邊>
 
今年周邊攤位明顯比動漫展或是前幾年的書展少很多，東西也大部分大同小異，不過這家代理C. I. BOY的芮安卻吸引很多人的注意。今年初配合[茶裏王]的行銷，C. I. BOY在台灣掀起了一陣風潮，這個由香港公仔設計師Richard Wong設計的公仔，概念非常簡單、明瞭，就是一個流線型的大頭娃娃配上單純的可愛表情，不過重點是C. I. BOY的造型千變換化，[茶裏王]一開始推出的C. I. BOY，就是套上鋼彈、Z鋼的武裝，後來換個造型就變成12生肖、12星座，到現在最新的三國志系列，只要稍微變點造型就是一個新的公仔，這種一致性高的公仔系列，完全抓住了台灣蒐集盒玩、扭蛋的市場，由於現在市面上的盒玩、扭蛋，多半是配合ACG的造型出，所以蒐集狂或是愛好者，必須有一定的ACG基礎， 不過C. I. BOY卻克服了這點問題，創造了全新的市場。而配合這次書展也推出了2008書展紀念的C. I. BOY，應該算是今年最成功的本土周邊商。

<其它>
記得書展第一次有18禁專區，那時我已經上大學了，戰戰兢兢地拿著駕照進入這神祕禁區裡。如同北美館的海洋堂與御宅族展一樣，用厚重的布幕擋住了外面與裡面的世界，裡面其實展的書並沒有甚麼特別的，台北車站附近的小販、捷運站旁的文具店都有賣，但是因為這個布幕就使得裡面的世界多了一層神秘。不過隨著社會對於這些漫畫的接納，加上網路世界無限的下載，18禁區已經不像以前那樣吸引讀者的腳步。當這家主打代理18禁日本A漫的日盛以清爽的外型立在書展的一角時，原本的布幕被拿開了，惟一擋在禁區與外界的，剩下兩根防盜器。沒有了以前大排長龍的隊伍，也沒有受人歧視的眼光，在禁區內的讀者不再抱著挑戰禁忌的心態，卻也沒有得到解放的感覺，我把我的腳步停下來，拍了一張照片，走到隔壁的台灣角川，尋找我缺集的鋼彈。

<結論>

從二館走到三館突然看到路上有一輛涼宮春日公車。動漫文化在十幾年前是非主流的次文化，然而在台灣商業與媒體運作下，似乎仍無法進入主流文化。之前吳宗憲因為在節目把涼宮春日當作是A漫，或是報紙上動輒拿「宅」文化消費，都是只是將動漫文化當作商品或是流行議題來操作，不過確忽視了動漫文化在台灣青少年的影響力之大。從動漫文化上，顯而見到後殖民論述在台灣發生，再過十年二十年，動漫文化說不定會取代現代文學，就一個ACG迷來說，是樂見此現象的發生，但是就社會觀察者的角度來看，我們是否真的明瞭這樣的轉變對於台灣社會的影響，而這些作為教育工作或是輔導助人者，能夠理解在這種動漫文化長大的我們，受到的隱含影響為何嗎？往三館走去....